Португальская плитка азулежу как источник вдохновения для fashion-астролога
В прогнозе цветовой гаммы сезона Осень-Зима 2015/16 ведущими являются разнообразные оттенки синего цвета. Как наиболее выгодно представить их в прогнозе? Эту задачу каждый специалист по прогнозированию моды решает по-своему. В крупных тренд-агентствах есть свои дизайнеры, которые создают абсолютно новые конструктивные линии и ключевые формы. А для fashion-астролога главным орудием по-прежнему остается слово. Поэтому для нас очень важно найти правильные ассоциации, чтобы дополнить картину, созданную с помощью словесного описания. И здесь нам на помощь приходят впечатления, полученные во время путешествия в Португалию. Таким прекрасным источником вдохновения стала португальская плитка азулежу. Она представляет собой расписанную глиняную плитку, чаще всего квадратной формы, размером 14 х 14 см, обожженную и глазурованную.
Откуда взялась эта изысканная, сдержанная красота? Изначально слово «азулежу» означало маленький полировочный камушек, Оно пришло в португальский язык из арабского. Использование плитки азулежу характерно для архитектуры многих южных стран: Италии, Испании, Греции, но только в Португалии она стало символом национального художественного творчества. Первые плитки, которые появились Португалии, были привезены из испано-мавританской Севильи около 1503 года (Королевский дворец в Синтре, монастырь Консейсан в Беже). Севилья в то время являлась крупным центром производства плитки. Орнамент азулежу того времени выполнялся в соответствии с мусульманскими традициями. В основном, он состоял из звезд и геометрических орнаментов. Об этом мы рассказывали в связи с удивительной красотой дворца Альхамбра в Гранаде. Развитие техники майолики в Италии в XVI веке позволило делать рисунки непосредственно на плитке. С этого момента на ней появляются новые мотивы, изображения фигур, растений, животных. С середины XVII века в технике азулежу происходят изменения, связанные с возрастающим импортом из Голландии. Вместо привычного многоцветья художники начинают использовать контраст между белым цветом и кобальтовой синью, а в качестве сюжетов предпочитали использовать жанровые композиции. В период рококо (вторая половина XVIII века) плитка азулежу снова стала полихромной, с преобладанием нежных оттенков.
В нашей фотогалерее приводятся изображения плитки азулежу из королевского дворца в Синтре (Португалия).
Фотогалерея


